8 ANO A E B - CINEMA

CINEMA

Foi inventado no fim do século XIX, na França, pelos irmãos Lumière que aperfeiçoaram a técnica de projetar várias imagens fixas, chamadas fotogramas, independentes e projetadas em alta velocidade, que criam no espectador a ilusão de movimento contínuo. No Brasil, a primeira sessão pública de cinema foi realizada no Rio de Janeiro, em 8 de julho de 1896. Desde a primeira aparição do cinema na França, ou no Brasil, ele evoluiu muito. No início, os filmes eram mudos, em preto e branco, era comum haver uma música de fundo tocada por um pianista ao vivo. Em 1927, surge o primeiro filme falado e, em 1932, o primeiro filme colorido. O cinema evoluiu rapidamente e hoje temos surperproduções que utilizam efeitos especiais incríveis, conseguidos a partir do computador.

OFÍCIOS DO CINEMA: Quando assistimos a um filme, só vemos o trabalho dos atores e das atrizes. Mas para sua realização, é necessário o trabalho de muitas pessoas:

* O roteirista escreve o texto da história e os diálogos dos personagens

* O diretor coordena o trabalho de todas as pessoas envolvidas na realização do filme

* O diretor de fotografia é um especialista que decide que tipo de iluminação tem de ser usada, que tipo de lente, de filme, etc.

* Os compositores e os músicos são os responsáveis pela trilha sonora do filme. Não tocam enquanto se filma, mas gravam suas músicas e depois o diretor decide onde colocá-las.

* O técnico de efeitos especiais é a pessoa que se encarrega de realizar efeitos sonoros e visuais que são acrescentados às cenas filmadas, muitos efeitos especiais são feitos no computador

* O técnico de som se encarrega de gravar o som direto do que acontece na filmagem: o que dizem os personagens, o ruídos das risadas, etc.

*O operador de câmera maneja a câmera que filma as imagens

* Os montadores ou editores são encarregados de ordenar e juntar as cenas que o diretor escolheu e que foram filmadas separadamente. Também ordenam e sincronizam a trilha sonora.

* O produtor é encarregado de conseguir o dinheiro e organizar tudo o que é necessário para poder fazer o filme.

6 ANO A E B - A ARTE DE DECORAR OBJETOS

A ARTE DE DECORAR OBJETOS

Muitos povos decoram objetos. Desde longa data na história da humanidade, diversos grupos humanos pintam, fazem relevos e mudam alguns objetos para torná-los mais atraentes, como potes e vasos. Em alguns casos, os artesãos fazem isso só para deixar sua marca e diferenciar esses objetos de outros. Uma jarra, por exemplo, não é decorada para melhorar sus função de armazenar líquidos. Mas a decoração agrada aos olhos e ao coração das pessoas. A arte não é essencial para a sobreviência material, como a comida ou a vestimenta, mas pode proporcionar satisfação estética*. A arte pode encher de sensações estéticas. A arte pode encher de sensações os olhos e o espírito!. Ao decorar um objeto, o ser humano deixa sinais ou marcas sobre ele que são registros do modo de pensar e de viver de uma época. Desse modo, estudando e conhecendo a arte, podemos entender os valores de uma sociedade e o estágio de desenvolvimento tecnológico alcançado por ela.

*Estética - campo da filosofia que estuda o belo, as emoções e o sentimentos que a beleza pode causar nas pessoas.

EXERCÍCIO

1) O que acontece desde a longa data da história da humanidade?
2) Porque, por exemplo, uma jarra é decorada?
3) O que o ser humano deixa de decorar um objeto?
4) Como podemos entender os valores de uma sociedade?
5) o que é estética?

7 ANO A E B - FOTOGRAFIA + EXERCÍCIO

FOTOGRAFIA

A palavra fotografia vem do grego e significa "desenhos de luz". Foram assim chamadas porque para se conseguir as imagens utiliza-se luz e alguns materiais específicos como um rolo de filme para fotos e papel fotográfico, que se torna mais escuro com a luz. As fotografias não servem apenas para fazer retratos pessoais, também encontramos em jornais e revistas para informar, em livros como ilustração, e muitas são artes. Embora as fotografias pareçam semelhantes à realidade, nunca são iguais a ela. Por isso, permitem que a pessoa que faz fotografia possa se expressar de várias maneiras, utilizando diferentes recursos. O primeiro recurso de que se dispõe é a escolha do que vai ser fotografado, ou seja, o enquadramento. Mediante o enquadramento, a pessoa que tira a fotografia presta atenção a uma parte do que está vendo, e essa imagem é o que sua câmera registrará. Também é possível intervir no tamanho das coisas fotografadas. Para isso, pode-se usar a escala de planos, que consiste em fazer com que o objeto ou as pessoas que vamos fotografar ocupe toda a imagem ou só parte dela.

EXERCÍCIO

1) Qual a origem e o que significa a palavra fotografia?

2) Cite 3 utilidades da fotografia.

3) Para que serve o enquadramento na fotografia?

4) Como podemos intervir no tamanho do objeto fotografado?

5) Sabemos que a fotografia como arte pode transmitir emoções diferentes de pessoa para pessoa e com contextos diferentes. Observe a fotografia abaixo e responda o que se pede:

 

1) A fotografia acima foi tirada durante a Guerra do Vietnã. Observando a figura quais sensações e emoções ela transmite?

2) Narre a situação em que ela foi tirada, o que você acha que estava acontecendo?

3) Analisando o foco que o artista deu a foto o que você acha que ele quis transmitir? Ele conseguiu?

8 ANO A E B - ARTES VISUAIS MODERNAS - FOTOGRAFIA ( C/ EXERCÍCIO)

FOTOGRAFIA

A palavra fotografia vem do grego e significa "desenhos de luz". Foram assim chamadas porque para se conseguir as imagens utiliza-se luz e alguns materiais específicos como um rolo de filme para fotos e papel fotográfico, que se torna mais escuro com a luz. As fotografias não servem apenas para fazer retratos pessoais, também encontramos em jornais e revistas para informar, em livros como ilustração, e muitas são artes. Embora as fotografias pareçam semelhantes à realidade, nunca são iguais a ela. Por isso, permitem que a pessoa que faz fotografia possa se expressar de várias maneiras, utilizando diferentes recursos. O primeiro recurso de que se dispõe é a escolha do que vai ser fotografado, ou seja, o enquadramento. Mediante o enquadramento, a pessoa que tira a fotografia presta atenção a uma parte do que está vendo, e essa imagem é o que sua câmera registrará. Também é possível intervir no tamanho das coisas fotografadas. Para isso, pode-se usar a escala de planos, que consiste em fazer com que o objeto ou as pessoas que vamos fotografar ocupe toda a imagem ou só parte dela.

EXERCÍCIO

1) Qual a origem e o que significa a palavra fotografia?

2) Cite 3 utilidades da fotografia.

3) Para que serve o enquadramento na fotografia?

4) Como podemos intervir no tamanho do objeto fotografado?

5) Sabemos que a fotografia como arte pode transmitir emoções diferentes de pessoa para pessoa e com contextos diferentes. Observe a fotografia abaixo e responda o que se pede:

 

1) A fotografia acima foi tirada durante a Guerra do Vietnã. Observando a figura quais sensações e emoções ela transmite?

2) Narre a situação em que ela foi tirada, o que você acha que estava acontecendo?

3) Analisando o foco que o artista deu a foto o que você acha que ele quis transmitir? Ele conseguiu?

8 ANO A E B - EXERCÍCIOS E PESQUISAS

EXERCÍCIO 1

1) o que vem a ser arte acadêmica?
2) qual a ideia que a arte acadêmica mantinha?
3) na arte acadêmica, o que o artista não tinha?
4) quando a arte acadêmica predominou no Brasil, que tipo de temas foram acarretados?
5) quais os principais artistas brasileiros da arte acadêmica?
6) o que são as vanguardas europeias?
7) as vanguardas europeias com o tempo passou a ser usado também para referir a que?

EXERCÍCIO 2

1) Em geral o que são as academias?
2) o que vem a ser pintura?
3) no Renascimento, pintura de afrescos em muro cedeu espaço a que?
4) o que é escultura?
5) de quando datam os processos da arte escultória?
6) quais tipos de materiais são usados na arte escultória?
7) quais as técnicas novas surgidas no século 20?
8) em que consiste a modelagem?
9) quais materiais são para modelar uma escultura desde a antiguidade?

EXERCÍCIO 3

1) qual o único método para tornar durável uma obra modelada?
2) quais os dois métodos de moldagem?
3) qual o processo mais comum de moldagem?
4) o que utiliza a moldagem feita com areia?
5) qual é o processo considerado o paradigma da técnica da escultura?
6) de quem é a escultura "Davi"?
7) coloque C para certo e E para errado sobre o processo de entalhe

(     ) A escolha da ferramenta a ser utilizada não depende do material sobre o qual vai esculpir
(     ) no caso da pedra não é usado nenhum ferramento
(     ) o trabalho de acabamento é feito com lima grossa
(     ) por fim o artista recorre somente a uma lixa

PESQUISAS

1- PESQUISAR AS VANGUARDAS EXPRESSIONISMO E CUBISMO
2 - PESQUISAR VIDA E OBRA DE PABLO PICASSO
3- PESQUISAR VIDA E OBRA MICHELÂNGELO
4- PESQUISAR VIDA E OBRA DO PINTOR SANDRO BOTTICELLI

8 ANO A E B - BARROCO

BARROCO

O Barroco foi uma tendência artística que se desenvolveu primeiramente nas artes plásticas e depois se manifestou na literatura, no teatro e na música. O berço do barroco é a Itália do século XVII, porém se espalhou por outros países europeus como, por exemplo, a Holanda, a Bélgica, a França e a Espanha. O Barroco permaneceu vivo no mundo das artes até o século XVIII. Na América Latina, o barroco entrou no século XVII, trazido por artistas que viajavam para a Europa, e permaneceu até o final do século XVIII.

As obras dos artistas barrocos europeus valorizam as cores, as sombras e a luz, e representam os contrastes. As imagens não são tão centralizadas quanto as renascentistas e aparecem de forma dinâmica, valorizando o movimento. Os temas principais são: mitologia, passagens bíblicas e a história da humanidade. As cenas retratadas costumam ser a vida da nobreza, o cotidiano da burguesia, naturezas-mortas entre outros. Muitos artistas barrocos dedicaram-se a decorar igrejas com as esculturas e pinturas, utilizando a técnica da perspectiva.

BARROCO NO BRASIL

O Barroco brasileiro foi diretamente influenciado pelo barroco português, porém, com o tempo, foi assumindo características próprias. A grande produção artística barroca no Brasil ocorreu nas cidades auríferas de Minas Gerais, no chamado século do ouro (século XVIII). O barroco no Brasil foi representado por:

Manuel da Costa Ataíde (Mestre Ataíde): nasceu em Mariana (1762) e foi considerado um gênio da pintura brasileira. A maior obra dele está na Igreja da ordem terceira de São Francisco em Ouro Preto.

Antonio Francisco Lisboa (o Aleijadinho): nasceu em Ouro Preto (1768). O apelido Aleijadinho deve-se ao fato de, por volta dos 50 anos, ter adoecido, ficando com as pernas e as mãos deformadas e perdendo até parte dos dedos. Com a ajuda de escravos que o carregava, trabalhava nos projetos arquitetônicos e decoração de igrejas usando como matéria-prima a madeira e a pedra-sabão.

8 ANO A E B - Entalhe, modelagem e moldagem

ENTALHE

O entalhe, considerado o paradigma da técnica da técnica da escultura, é um processo que requer tempo e esforço. O artista trabalha uma escultura, cortando ou extraindo o material até obter a forma desejada. O material é sempre duro e, com freqüência pesado. Por exemplo, o estreito bloco de mármore que Michelângelo utilizou para esculpir "Davi", condicionou de forma notável a postura e limitou o movimento espacial da figura. A escolha da ferramenta a ser utilizada depende do material sobre o qual se vai esculpir e do estado em que este se encontre. No caso da pedra, os primeiros cortes são feitos com ferramentas muito afiadas. Depois, passa a usar ferramentas menos cortantes, como a goiva e a lima. O acabamento é feito com lima suave e por fim o artista recorre a uma lixa, pedra-pome ou areia.

MODELAGEM

A modelagem consiste em acrescentar ou elaborar formas. Para isso, são utilizados materiais macios e flexíveis, aos quais se pode dar forma sem dificuldade. Desta maneira, o escultor pode captar  e registrar impressões no tempo aproximado ao que um pintor necessita para fazer um esboço. Entre os materiais utilizados, desde a antiguidade, para modelar uma escultura, estão a cera, o gesso e a argila. Posteriormente cozidas, elas se tornam mais resistentes.

MOLDAGEM

O único método para tornar durável uma obra modelada é moldá-la ou fundi-la em bronze ou alguma outra substância não-perecível. Existem dois tipos métodos de moldagem: a cera perdida e a areia. Ambos os métodos são utilizados desde antiguidade, embora o processo com cera perdida seja mais comum. A moldagem feita com areia é um processo mais complicado, pois utiliza um tipo de areia muito fina e de grande coesão, misturada com um pouco de argila. Assim, obtém-se um modelo positivo e um molde negativo, um pouco maior do que o original do artista. Por fim, o escultor derrama, entre ambas as camadas, o metal derretido, que endurece ao esfriar.