Com a chegada dos artistas franceses, aconteceram algumas mudanças no cenário artístico brasileiro. Eles trouxeram o estilo neoclássico, que propõe o estudo exaustivo do desenho, traços bem definidos e imagens naturalistas perfeitamente representados. Com o tempo, alguns alunos se tornavam professores, ganhavam prêmios e viajavam para o exterior. Ao voltar, traziam influências de outros estilos artísticos europeus, como o Romantismo e o Impressionismo.
A partir daí, seguindo as tendências artísticas vigentes na Europa, a arte acadêmica foi inaugurada no Brasil. Também chamadas de academicismo, esse termo se refere à produção artística criada nas academias, isto é, as escolas de Ensino Superior. A arte acadêmica no Brasil tem início a partir da criação da academia imperial de Belas artes (AIBA), EM 1826.
Vitor Meireles (1832-1903) e Pedro Américo (1843-1905), dois dos principais representantes do academicismo no Brasil, destacaram-se ao produzir pinturas históricas, obras que se retratam temas e fatos históricos.
Nascido em Nossa Senhora do Desterro (hoje Florianópolis), Vítor Meireles transferiu-se para Rio de Janeiro em 1847 para estudar na Aiba. Em 1853 se mudou para Europa, onde produziu suas principal obra: A primeira missa no Brasil.
Pedro Américo nasceu em Areia (PB) e desde criança se dedicou ao desenho. Em 1854, matriculou-se na Aiba e, a partir de 1859, passou a viver na Europa, onde sua obra se popularizou.
EXERCÍCIO
1) Qual estilo artístico os artistas franceses trouxeram?
2) O que propõe o estilo artístico?
3) Alguns alunos, se tornavam professores e viajavam ao exterior trazendo influências de outros estilos artísticos. Diga dois exemplos.
4) Como também foi chamado a arte acadêmica?
5) A que se refere o academicismo?
6) Diga dois dos principais representantes do academicismo no Brasil?
7) Qual a principal obra de Vitor Meireles?
sexta-feira, 19 de agosto de 2016
FOLCLORE
Podemos definir o folclore como um conjunto de mitos e lendas que as pessoas passam de geração para geração. Muitos nascem da pura imaginação das pessoas, principalmente dos moradores das regiões do interior do Brasil. O folclore pode ser dividido em lendas e mitos. As lendas, são estórias contadas por pessoas e transmitidas oralmente através dos tempos. Misturam fatos reais e histórias com acontecimentos que são frutos da fantasia. AS lendas procuram dar explicação a acontecimentos misteriosos ou sobrenaturais.
O mitos são narrativas que possuem um forte componente simbólico. Como os povos da antiguidade não conseguiam explicar os fenômenos da natureza através de explicações científicas, criavam mitos com este objetivo: dar sentido as coisas do mundo. Os mitos também serviam como uma forma de passar conhecimentos e alertar as pessoas sobre perigos ou defeitos e qualidades do ser humano. Deuses, heróis e personagens sobrenaturais se misturam com fatos da realidade para dar sentido a vida e ao mundo.
EXERCÍCIO
1) Como podemos definir o folclore?
2) Como o folclore pode ser dividido?
3) O que são lendas?
4) O que as lendas procuram dar?
5) O que são mitos?
6) Qual o objetivo da criação dos mitos?
Trabalho de pesquisa sugerido: Pesquisar 3 lendas do folclore brasileiro, falar sobre elas e fazer um desenho de cada um (dependendo, pode ser colada uma figura de cada)
O mitos são narrativas que possuem um forte componente simbólico. Como os povos da antiguidade não conseguiam explicar os fenômenos da natureza através de explicações científicas, criavam mitos com este objetivo: dar sentido as coisas do mundo. Os mitos também serviam como uma forma de passar conhecimentos e alertar as pessoas sobre perigos ou defeitos e qualidades do ser humano. Deuses, heróis e personagens sobrenaturais se misturam com fatos da realidade para dar sentido a vida e ao mundo.
EXERCÍCIO
1) Como podemos definir o folclore?
2) Como o folclore pode ser dividido?
3) O que são lendas?
4) O que as lendas procuram dar?
5) O que são mitos?
6) Qual o objetivo da criação dos mitos?
Trabalho de pesquisa sugerido: Pesquisar 3 lendas do folclore brasileiro, falar sobre elas e fazer um desenho de cada um (dependendo, pode ser colada uma figura de cada)
segunda-feira, 25 de julho de 2016
ORIGEM E HISTÓRIA DA MÚSICA
INTRODUÇÃO
Os arqueólogos, aqueles profissionais que escavam a terra procurando restos de um passado distante, encontraram uns pedaços de ossos meios esquisitos que bem podem ter sido os primeiros instrumentos musicais da humanidade. Mas isso é só uma hipótese. O que sabemos com certeza é há mais de três mil anos já se fazia música no Egito dos faraós. E sabemos disso porque várias pinturas do Egito Antigo mostram pessoas tocando tambor, flauta, harpa e outros instrumentos. A música esteve presente na Grécia antiga, muitos séculos antes de Cristo. Os gregos daquela época remota adoravam fazer vasos pintados, dos quais uma grande quantidade chegou intacta até nossa época e hoje se encontra em vários museus do mundo. Pois muitos desses vasos mostram figuras de homens e mulheres tocando lira, flauta, pandeiro... Já foi visto que os gregos tinham muitos deuses. Entre eles havia um que protegia a música, chamava-se Apolo e, além da extraordinária beleza física, possuía a habilidade de tocar maravilhosamente todos os instrumentos musicais.
Cópia de pintura antiga que mostra quatro instrumentos musicais dos tempos dos faraós (da esquerda para a direita): harpa, alaúde, oboé duplo e lira.
segunda-feira, 18 de fevereiro de 2013
6 ANO E EJA 3 - A ARTE RUPESTRE
A ARTE RUPESTRE
A pintura feita nas paredes das cavernas se chama pintura rupestre ("rupestre" quer dizer "gravado ou traçado na rocha, na pedra"). As pinturas rupestres mais famosas são as das cavernas de Altamira, na Espanha, e de Lascaux, na França, e começaram a ser elaboradas uns 14 mil anos antes de Cristo.
A caverna de Altamira foi descoberta em 1879. Suas pinturas mostram bisões presos em armadilhas ou feridos: junto a esses animais aparecem também silhuetas de pessoas, que segundo os estudiosos, eram especializadas em "encantar" os bisões, criando um clima de magia. A caverna de Lascaux foi descoberta só em 1940 por uns meninos que estavam passeando com seu cachorro. O mais impressionante nesta caverna é o espaço que se decidiu chamar de Sala dos touros.
O CARÁTER MÁGICO
O homem primitivo pintava essas imagens de animais para tirar deles o que acreditava ser o espírito vital e depois caçá-lo na realidade. Depois de matar o animal por meio da imagem, ou em sua imaginação, nosso ancestral saía para caçar de verdade e matar a própria fome e a de sua família. o fato é que nosso pintor das cavernas foi se aperfeiçoando com o tempo e chegou a pintar figuras que até hoje nos impressionam pela expressão da dor , pela sensação de movimento, pelas formas e pelas cores.
A pintura feita nas paredes das cavernas se chama pintura rupestre ("rupestre" quer dizer "gravado ou traçado na rocha, na pedra"). As pinturas rupestres mais famosas são as das cavernas de Altamira, na Espanha, e de Lascaux, na França, e começaram a ser elaboradas uns 14 mil anos antes de Cristo.
A caverna de Altamira foi descoberta em 1879. Suas pinturas mostram bisões presos em armadilhas ou feridos: junto a esses animais aparecem também silhuetas de pessoas, que segundo os estudiosos, eram especializadas em "encantar" os bisões, criando um clima de magia. A caverna de Lascaux foi descoberta só em 1940 por uns meninos que estavam passeando com seu cachorro. O mais impressionante nesta caverna é o espaço que se decidiu chamar de Sala dos touros.
O CARÁTER MÁGICO
O homem primitivo pintava essas imagens de animais para tirar deles o que acreditava ser o espírito vital e depois caçá-lo na realidade. Depois de matar o animal por meio da imagem, ou em sua imaginação, nosso ancestral saía para caçar de verdade e matar a própria fome e a de sua família. o fato é que nosso pintor das cavernas foi se aperfeiçoando com o tempo e chegou a pintar figuras que até hoje nos impressionam pela expressão da dor , pela sensação de movimento, pelas formas e pelas cores.
ARTE
RUPESTRE NO BRASIL
No
caso do Brasil, a arte rupestre localiza-se em extensas áreas de
nosso território. As regiões norte e nordeste possuem um grande
número de inscrições. As principais são: Gruta da Várzea grande
(na região de São Raimundo Nonato no Piauí), Gruta dos Búzios e
toca do Cosmo ( no município de Central na bahia), Pedra lavada do
Ingá (na Paraíba), Serra do Catimbau ( em Buique Pernambuco), entre
outras.
O
conjunto de obras brasileiras representam um registro de obras em
cerâmica, objetos de utilização e gravações e pinturas que
identificam simbolicamente o homem, a mulher, a serpente, aves,
astros, pisadas de animais, cenas de caça, dança, combate além de
formas abstratas e geométricas. Já encontramos a policromia na
pintura com traços firmes preenchidas com cores amarelo, preto,
cinza, branco, azuis e em grande quantidade o vermelho. As gravações
e pinturas eram feitas em rocha com pigmentos feitos de minerais
diluidos com água e acrescidos de vegetais para sua fixação.
A
arte estava intimamente ligada ao cotidiano e ao mundo mágico da
religiosidade e mágia.
sábado, 1 de dezembro de 2012
EXERCÍCIO DE REVISÃO PARA A PROVA 9 A E B
EXERCÍCIO
1) O que eram as pantomimas luminosas?
2) Qual o nome do desenho que Winsor McCay fez em 1911?
3) Quando o gibi realmente apareceu?
4) Quem criou a turma da Mônica e o menino maluquinho?
5) Que nova linguagem para fazer publicidade surgiu nos anos 1920 e 1930?
6) O que é publicidade?
7) O que é preciso para os publicitários fazerem um bom planejamento?
8) Qual o nome do personagem do primeiro desenho animado do Walt Disney?
9) Quem foi o inventor do praxinoscópio?
10) Como ficou conhecido o personagem yellow kid?
11) Os quadrinhos surgiram onde no Brasil?
12) Quais os personagens genuinamente brasileiros?
1) O que eram as pantomimas luminosas?
2) Qual o nome do desenho que Winsor McCay fez em 1911?
3) Quando o gibi realmente apareceu?
4) Quem criou a turma da Mônica e o menino maluquinho?
5) Que nova linguagem para fazer publicidade surgiu nos anos 1920 e 1930?
6) O que é publicidade?
7) O que é preciso para os publicitários fazerem um bom planejamento?
8) Qual o nome do personagem do primeiro desenho animado do Walt Disney?
9) Quem foi o inventor do praxinoscópio?
10) Como ficou conhecido o personagem yellow kid?
11) Os quadrinhos surgiram onde no Brasil?
12) Quais os personagens genuinamente brasileiros?
terça-feira, 20 de novembro de 2012
6 ANO A E B - A ARTE DA CERÂMICA+EXERCICIO
A ARTE DA CERÂMICA
A cerâmica, ou arte do barro, é uma manifestação artística que os humanos aprenderam a dominar há milhares de anos. Foi descoberta há 10.000 anos na Ásia central e na Europa e há 6.000 anos na América do Sul. Nessa arte é utilizado a argila úmida, macia e maleável sendo apropriada para fazer objetos. É preciso que o objeto seja queimado em alta temperatura (cerca de 850 C), para que fique com resistência e assim possam servir para cozinhar, guardar líquidos, etc. A pessoa que faz objetos e peças de cerâmica é chamado de oleiro. Quando com a argila dizemos que estamos modelando-a. Moldar é dar forma a argila ou massa de outra natureza, é uma forma de arte. Hoje além da argila encontramos outras substâncias próprias para modelar, como massa de modelar industrial, massa de modelar caseira, papel machê, massa de biscuit, entre outras.
VITALINO PEREIRA DOS SANTOS
Conhecido como Mestre Vitalino, utilizou a argila para fazer pequenas esculturas mostrando os aspectos mostrando os aspectos da vida do agreste pernambucano. Inicialmente, Vitalino, printava as suas esculturas, mas com o tempo passou apenas a queimá-las (deixando-as na cor natural). Entre os personagens estão: vaqueiros, onças, caçadores, retirantes, cangaceiros que isolados ou compondo uma cena, nos comunicam o modo de ser da gente do sertão, cenas do cotidiano do povo que permanecem inspirando os seus descendentes e conterrâneos. Na cidade de Caruaru-PE, a casa onde morou se tornou o museu do Mestre Vitalino.
EXERCÍCIO
1) Como também é chamada a arte da cerâmica?
2) Como chamamos as pessoas que trabalham modelando a cerâmica?
3) Dê exemplos de materiais que podemos utilizar para modelar?
4) Responda:
a) Cidade que nasceu Vitalino:________________
b) Arte que Vitalino desenvolveu através da cerâmica:_______________
c) Matéria-prima usadas pelos ceramistas:_________________
d) Região do Nordeste retratada por Vitalino:______________
e) Artsita que recebeu o título de mestre da moldagem:_______________
f) Lugar que foi transformado em museu:_______________
g) Cor das peças feitas por Vitalino na fase final de sua vida:__________________
A cerâmica, ou arte do barro, é uma manifestação artística que os humanos aprenderam a dominar há milhares de anos. Foi descoberta há 10.000 anos na Ásia central e na Europa e há 6.000 anos na América do Sul. Nessa arte é utilizado a argila úmida, macia e maleável sendo apropriada para fazer objetos. É preciso que o objeto seja queimado em alta temperatura (cerca de 850 C), para que fique com resistência e assim possam servir para cozinhar, guardar líquidos, etc. A pessoa que faz objetos e peças de cerâmica é chamado de oleiro. Quando com a argila dizemos que estamos modelando-a. Moldar é dar forma a argila ou massa de outra natureza, é uma forma de arte. Hoje além da argila encontramos outras substâncias próprias para modelar, como massa de modelar industrial, massa de modelar caseira, papel machê, massa de biscuit, entre outras.
VITALINO PEREIRA DOS SANTOS
Conhecido como Mestre Vitalino, utilizou a argila para fazer pequenas esculturas mostrando os aspectos mostrando os aspectos da vida do agreste pernambucano. Inicialmente, Vitalino, printava as suas esculturas, mas com o tempo passou apenas a queimá-las (deixando-as na cor natural). Entre os personagens estão: vaqueiros, onças, caçadores, retirantes, cangaceiros que isolados ou compondo uma cena, nos comunicam o modo de ser da gente do sertão, cenas do cotidiano do povo que permanecem inspirando os seus descendentes e conterrâneos. Na cidade de Caruaru-PE, a casa onde morou se tornou o museu do Mestre Vitalino.
EXERCÍCIO
1) Como também é chamada a arte da cerâmica?
2) Como chamamos as pessoas que trabalham modelando a cerâmica?
3) Dê exemplos de materiais que podemos utilizar para modelar?
4) Responda:
a) Cidade que nasceu Vitalino:________________
b) Arte que Vitalino desenvolveu através da cerâmica:_______________
c) Matéria-prima usadas pelos ceramistas:_________________
d) Região do Nordeste retratada por Vitalino:______________
e) Artsita que recebeu o título de mestre da moldagem:_______________
f) Lugar que foi transformado em museu:_______________
g) Cor das peças feitas por Vitalino na fase final de sua vida:__________________
ASSUNTOS DAS PROVAS - IV BIMESTRE
6 ANO A, B E EJA III
- O templo dos museus
- História em quadrinhos
- Teatro:origem e espaços
7 ANO A E B
- Fotografia
- Cinema
- História em quadrinhos
- A arte da cerâmica
8 ANO A E B
- Fotografia
- Cinema
- História em quadrinhos
- A Arte da cerâmica
9 ANO A E B
- Arte e o mundo dos negócios
- História em quadrinhos
- O desenho animado
- O templo dos museus
- História em quadrinhos
- Teatro:origem e espaços
7 ANO A E B
- Fotografia
- Cinema
- História em quadrinhos
- A arte da cerâmica
8 ANO A E B
- Fotografia
- Cinema
- História em quadrinhos
- A Arte da cerâmica
9 ANO A E B
- Arte e o mundo dos negócios
- História em quadrinhos
- O desenho animado
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